Kiey – phan thiet | The echo of a love that lingers by the sea

Certain places hold emotions long after the people connected to them are gone. On “phan thiet”, Kiey transforms that feeling into a deeply cinematic composition that explores memory, longing and acceptance. Inspired by a journey along the Vietnamese coast, the track serves as the introduction to METROMIRAGE, a project where visual storytelling and emotional depth are equally important.

The song revolves around the memory of a relationship that has ended but continues to shape the narrator’s inner world. Images of the sea, shared travels and fleeting moments of intimacy return throughout the composition, highlighting the difficulty of letting go of experiences that once felt essential. Rather than focusing solely on loss, “phan thiet” reflects on how certain emotions remain with us long after circumstances have changed.

Dream-pop and R&B with cinematic scope

Layered textures, immersive melodies and meticulous production create a soundscape that feels expansive and emotionally rich. Kiey blends dream-pop, R&B and alternative pop influences into a cohesive and atmospheric listening experience.

A reflection on memory and emotional permanence

The performance balances vulnerability and restraint, allowing the song’s emotional themes to unfold naturally. Its strength lies in capturing the universal experience of carrying someone in memory even after they have become part of the past.


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Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

H. EDWARDS: "Sparks of Light", Folk, Vulnerabilidad y el Arte de Abrazar el Error | Entrevista – R+

Nos enlazamos a Santiago con Hernán Edwards para hablar de "Sparks of Light", un álbum que nace como proyecto paralelo a su banda Los Borne y que explora lo íntimo, lo acústico y lo orgánico. Hernán nos cuenta cómo grabó el disco en su casa, dejando los errores como parte de la honestidad, y cómo el duelo por la pérdida de su madre lo llevó a buscar la luz en medio del túnel. También hablamos de su rechazo a la perfección digital y de la vulnerabilidad como motor del rock. Una charla sobre autenticidad, sanación y conectar corazón con corazón. https://open.spotify.com/intl-es/album/2NUN4oE1NSpuKUslqe6Trqhttps://www.youtube.com/watch?v=wcw9xzYwPf4https://www.instagram.com/h___edwards_music
  1. H. EDWARDS: "Sparks of Light", Folk, Vulnerabilidad y el Arte de Abrazar el Error | Entrevista
  2. YILIANE FLÁNDEZ: "Holograma", Vulnerabilidad, Territorio y Música Como Refugio | Entrevista
  3. TAMARA BELLER: "bB.", Afrobeat, Baile y la Luz Después de la Tormenta | Entrevista
  4. LIZI LAY: "Reiniciar (Deluxe)", Versiones Íntimas, Autoperdón y Nuevas Etapas | Entrevista
  5. SEKTOR VOLTAGE: "En Otra Dimensión", Post-Punk, Distopía y Escape Subconsciente | Entrevista

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas:

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