Nellen Dryden – “Mermaid Blues” | Encontrar refugio en las profundidades emocionales

English version

Hay lugares interiores donde la tristeza deja de sentirse como algo que debemos esconder. En “Mermaid Blues”, Nellen Dryden utiliza la figura de una sirena para explorar ese espacio íntimo en el que la soledad puede convertirse en refugio y las emociones encuentran libertad para existir sin explicaciones. El océano representa un mundo propio, alejado de las expectativas de la superficie, donde reconocerse no exige fingir ni traducir cada sentimiento para los demás.

Sin embargo, permanecer en las profundidades no significa renunciar a la conexión humana. La narradora también expresa el deseo de volver hacia la luz, disfrutar del sol y compartir el tiempo con alguien cercano. Esa contradicción evita idealizar el aislamiento: incluso cuando necesitamos distancia para comprendernos, podemos seguir anhelando compañía. La posibilidad de reconocer a otras personas como sirenas introduce, además, una idea de pertenencia. Quizá aquello que nos hace sentir diferentes también pueda convertirse en el punto de encuentro con quienes comprenden nuestra manera de experimentar el mundo.

Retro-soul con una sensibilidad atmosférica

Dryden presenta una balada retro-soul que combina una orientación clásica con un carácter introspectivo. Su instrumentación reúne piano, clavecín y voz, interpretados por la artista, junto con guitarra, percusión, banjo y bajo a cargo de Jules Belmont. Ambos comparten las tareas de producción, mezcla e ingeniería, mientras Andrew Goldring se encarga de la masterización.

La libertad de reconocerse

“Mermaid Blues” propone aceptar que la necesidad de refugio y el deseo de cercanía pueden coexistir. A través de su metáfora marina, Nellen Dryden transforma la melancolía en una búsqueda de reconocimiento: no siempre necesitamos abandonar nuestras profundidades, sino descubrir quién más sabe habitarlas.


Anuncios
Anuncios

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

LESEL: "528", Amor, Frecuencias y Música Con Conciencia | Entrevista – R+

Nos enlazamos a Uruguay con Lesel para hablar de "528", un sencillo que funciona como himno de unidad y cierre de una trilogía conceptual. Lesel nos cuenta cómo la frecuencia del amor (528 Hz) guía su proceso creativo, cómo transforma el miedo en amor y cómo su música busca acompañar a quien la escucha, más allá del entretenimiento. Hablamos de su independencia artística, de la libertad de crear sin restricciones y de su próximo álbum "Alquimia". Una charla sobre conciencia, vibración y el poder de la música como refugio.https://open.spotify.com/intl-es/track/4v4QhuxWEvCskrsS2Njqbehttps://www.youtube.com/watch?v=kh4EG2dG9AIhttps://www.instagram.com/lesel_musichttps://www.tiktok.com/@_leselhttps://www.facebook.com/leselmusicartist
  1. LESEL: "528", Amor, Frecuencias y Música Con Conciencia | Entrevista
  2. ST. PANTHER: "East Side Girl", Comunidad, Identidad y Soul en Los Ángeles | Entrevista
  3. ANÍS: "Si Dejo de Comer", Vulnerabilidad, Catarsis y el Malestar Como Síntoma Social | Entrevista
  4. MAYITA: "Abracadabra", Magia, Ancestralidad y Unificación | Entrevista
  5. H. EDWARDS: "Sparks of Light", Folk, Vulnerabilidad y el Arte de Abrazar el Error | Entrevista

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas:

Deja un comentario