Octoberman estrena ‘We Used To Talk of Death’: Rock introspectivo sobre el tiempo (Canadá)

English version

El proyecto canadiense Octoberman presenta su sencillo “We Used To Talk of Death”, donde destaca una voz expresiva y pegadiza pero vulnerable, perfecta para conectar emocionalmente. La guitarra cálida y dinámica construye un universo musical que navega entre el rock energético y la introspección.

La canción reflexiona sobre el envejecimiento, la memoria y el peso del tiempo. Iniciada como demo en 2014, evolucionó manteniendo su capacidad de adaptarse a las vivencias de cada oyente. Conserva un sonido atractivo y accesible, puente entre el indie rock y escenas más comerciales.

“Ya sea perder a un ser querido o convertirse en padre, los eventos de la vida cambian la forma en que pensamos sobre la muerte… Esta canción solía sentirse hipotética. Ya no.”

Casi una década después de What More What More (2014), Marc Morrissette regresa con su proyecto Octoberman y el álbum There You Were, escrito tras la repentina muerte de su madre. Con temas como el duelo, el aislamiento y los nuevos comienzos, el disco es una emotiva oda a la resiliencia. Producido por Chris Stringer y acompañado por músicos recurrentes y colaboradores adicionales, Octoberman combina un sonido cuidado con letras profundas. Con seis álbumes y dos EPs, ha sido elogiado por medios como Pitchfork y Uncut, ha tenido presencia en televisión (incluyendo Grey’s Anatomy) y ha girado por Norteamérica y Europa. Actualmente, Morrissette reside en Ottawa, Ontario.

Redes:

Anuncios

Octoberman’s ‘We Used To Talk of Death’: A Timeless Reflection on Aging (Canada)

Canadian project Octoberman presents the single “We Used To Talk of Death”, where the magic lies in the expressive, catchy yet vulnerable vocal performance that deeply connects with listeners. The warm, bright, and dynamic guitar work creates the perfect musical universe, transitioning seamlessly from energetic rock to introspective reflection.

The song offers a poignant meditation on aging, memory, and time’s inevitable weight. Originally conceived as a demo in 2014, it evolved over time while maintaining its ability to adapt to listeners’ personal experiences. Remarkably, it preserves an appealing, smooth sound that bridges indie rock authenticity with mainstream appeal.

“Whether it’s losing a loved one or becoming a parent, life events shift how we think about death… This song used to feel hypothetical. It doesn’t anymore.”

Nearly a decade after What More What More (2014), Marc Morrissette returns with his Octoberman project and the album There You Were, written following the sudden death of his mother. Touching on themes like grief, isolation, and new beginnings, the record is an emotional ode to resilience. Produced by Chris Stringer and supported by recurring bandmates and additional collaborators, Octoberman blends thoughtful lyrics with a refined sound. With six albums and two EPs, the project has earned praise from outlets like Pitchfork and Uncut, landed television placements (including Grey’s Anatomy), and toured across North America and Europe. Morrissette currently resides in Ottawa, Ontario.

Redes:

Anuncios

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

KARINA VÉLEZ: "Boy Bye", una Despedida Corta, Directa y Necesaria | Entrevista R+

Nos enlazamos a Puerto Rico con Karina Vélez para hablar de "Boy Bye", un sencillo de apenas un minuto con veintidós segundos que emula la rapidez de una despedida definitiva. Karina nos cuenta cómo la canción nació de una experiencia personal y se mantuvo guardada hasta encontrar su momento, y cómo logra plasmar en tan poco tiempo la intensidad, la vulnerabilidad y el empoderamiento de soltar una relación que no funcionaba. Una charla sobre honestidad, nostalgia y la valentía de decir "adiós".https://open.spotify.com/intl-es/track/2lTzBBmLTbW4wMGfmF6z1Dhttps://www.instagram.com/itskarinavelez/https://www.tiktok.com/@itskarinavelezhttps://www.facebook.com/itskarinavelez
  1. KARINA VÉLEZ: "Boy Bye", una Despedida Corta, Directa y Necesaria | Entrevista
  2. BÖNEKER: "Organic Travels", House, Naturaleza y el Viaje Como Inspiración | Entrevista
  3. NOAH FROID: "Clavel", Vulnerabilidad, Dualidad y una Declaración en Dos Versiones | Entrevista
  4. AIONA SANTANA: "Eterna", Autodescubrimiento, Versatilidad y el Poder de Mirar Hacia Adentro | Entrevista
  5. ANNA MAY: "Crying at Erewhon", Humor, Ruptura y la Sátira del Bienestar en Los Ángeles | Entrevista

También disponible en SpotifyApple Podcast y más plataformas:

Deja un comentario