Mark Duggan – “Hold That Ghost Down” | Aprender a convivir con el peso del pasado

Algunas ausencias terminan ocupando más espacio que aquello que permanece. En “Hold That Ghost Down”, Mark Duggan construye una historia sobre los recuerdos que persisten después de una pérdida y la dificultad de avanzar cuando la culpa, las preguntas sin respuesta y las partes de uno mismo que cuesta aceptar siguen condicionando el presente.

El fantasma del título representa esa memoria que regresa incluso cuando intentamos evitarla. Entre la nostalgia por una relación, el arrepentimiento y la distancia entre dos personas que nunca consiguen encontrarse del todo, la canción plantea una contradicción: buscar recuperar a alguien mientras se intenta escapar de aquello que uno mismo no ha resuelto. Sin embargo, también abre una posibilidad de reconciliación al reconocer que avanzar no significa necesariamente borrar lo vivido.

Un paisaje sonoro entre el movimiento y la introspección

Entre el folk, el alt-country y el formato singer-songwriter, Duggan toma como referencia Hejira de Joni Mitchell, particularmente el impulso rítmico de “Coyote”. El bajo mantiene un movimiento constante y adquiere un papel melódico entre las frases, mientras el piano y las texturas ambientales de guitarra eléctrica amplían la atmósfera evocadora de los acordes. Esa combinación contrasta con una letra marcada por la introspección y el estancamiento emocional.

Decidir cuánto espacio ocupa un recuerdo

Como núcleo conceptual de su primer álbum, “Hold That Ghost Down” propone mirar de frente aquello que seguimos cargando. La lluvia, las calles compartidas y la figura del fantasma convierten la memoria en un paisaje que el protagonista no consigue abandonar. Mark Duggan no plantea una salida sencilla: sugiere que el pasado quizá no desaparezca, pero sí podemos decidir cuánto peso tendrá en el camino que todavía queda por recorrer.

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LESEL: "528", Amor, Frecuencias y Música Con Conciencia | Entrevista – R+

Nos enlazamos a Uruguay con Lesel para hablar de "528", un sencillo que funciona como himno de unidad y cierre de una trilogía conceptual. Lesel nos cuenta cómo la frecuencia del amor (528 Hz) guía su proceso creativo, cómo transforma el miedo en amor y cómo su música busca acompañar a quien la escucha, más allá del entretenimiento. Hablamos de su independencia artística, de la libertad de crear sin restricciones y de su próximo álbum "Alquimia". Una charla sobre conciencia, vibración y el poder de la música como refugio.https://open.spotify.com/intl-es/track/4v4QhuxWEvCskrsS2Njqbehttps://www.youtube.com/watch?v=kh4EG2dG9AIhttps://www.instagram.com/lesel_musichttps://www.tiktok.com/@_leselhttps://www.facebook.com/leselmusicartist