Basement Revolver presenta el sencillo “Pull Yourself Together” (Canadá)

La banda canadiense Basement Revolver presenta el sencillo “Pull Yourself Together”, esta pista hace una interesante exploración a géneros como Shoegaze y Dream Pop, encontrando el balance perfecto entre la fuerza y densidad de uno y la profundidad y dulzura del otro, la base musical presenta un sonido altamente dinámico con momentos suaves reflexivos, y momentos crudos y energéticos, encontrando justo las conexiones entre los géneros antes mencionados para construir el Marco perfecto que acompaña a la voz, la interpretación vocal es la protagonista sin duda de esta canción por la fuerza expresiva que presenta y su manera de conectar de manera emocional con los oyentes, este sencillo fue escrito sobre la experiencia de Chrisy Hurn al sufrir ataques de pánico realmente graves en fiestas.

“Me entristece la bebé Chrisy, que temía que todos la juzgaran o tuvieran pensamientos negativos hacia ella o su cuerpo… Ha sido necesario mucho trabajo para llegar a un lugar en el que ya no entre en pánico en ambientes de fiesta”.

Chrisy Hurn
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Basement Revolver have been crafting both noisy and graceful shoegaze-esque tracks out of their hometown of Hamilton, Ontario since releasing their 2016 breakout hit ‘Johnny’. Their affinity for blending ’90s-infused indie rock with fuzzy, dreamy pop and poignant, yearning lyrics has earned them a devoted following throughout their native Canada, the US and UK. Following a pair of buzz-worthy EPs, Basement Revolver released debut album Heavy Eyes to critical acclaim in 2018. Adding a second guitarist in 2019, the now expanded possibilities of sound and colour were captured on the infectious Wax and Digital EP, recorded at Toronto’s Union Sound Co with producer Ian Gomes. With tour plans on hold through 2020, the four-piece found time to wrestle with questions about identity, faith, mental illness, and sexuality. Their sophomore LP, Embody, is explicit about these new ideas and new thoughts, addressing them with a deeper sound and crisper production to adroitly express the complexity of the world. Coming out in the middle of pandemic means that embodiment has to take new forms, and this album is one of those ways forward. This record, with its complex sonic landscape, sometimes lush and sometimes stark, is of a piece with their earlier work, but it’s deeper and more self-aware.

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Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

LESEL: "528", Amor, Frecuencias y Música Con Conciencia | Entrevista – R+

Nos enlazamos a Uruguay con Lesel para hablar de "528", un sencillo que funciona como himno de unidad y cierre de una trilogía conceptual. Lesel nos cuenta cómo la frecuencia del amor (528 Hz) guía su proceso creativo, cómo transforma el miedo en amor y cómo su música busca acompañar a quien la escucha, más allá del entretenimiento. Hablamos de su independencia artística, de la libertad de crear sin restricciones y de su próximo álbum "Alquimia". Una charla sobre conciencia, vibración y el poder de la música como refugio.https://open.spotify.com/intl-es/track/4v4QhuxWEvCskrsS2Njqbehttps://www.youtube.com/watch?v=kh4EG2dG9AIhttps://www.instagram.com/lesel_musichttps://www.tiktok.com/@_leselhttps://www.facebook.com/leselmusicartist
  1. LESEL: "528", Amor, Frecuencias y Música Con Conciencia | Entrevista
  2. ST. PANTHER: "East Side Girl", Comunidad, Identidad y Soul en Los Ángeles | Entrevista
  3. ANÍS: "Si Dejo de Comer", Vulnerabilidad, Catarsis y el Malestar Como Síntoma Social | Entrevista
  4. MAYITA: "Abracadabra", Magia, Ancestralidad y Unificación | Entrevista
  5. H. EDWARDS: "Sparks of Light", Folk, Vulnerabilidad y el Arte de Abrazar el Error | Entrevista

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas:

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