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La banda barcelonesa Arlanda lanza “La isla”, un single que transforma el insomnio y la ansiedad en un himno de indie rock cargado de guitarras afiladas, sintetizadores envolventes y ritmos contagiosos. Producido por Valen Nieto, el tema fusiona la energía de The Strokes con una narrativa onírica, donde un protagonista lucha por salvar sus sueños mientras se hunden en un mar simbólico. La canción no solo marca un punto de quiebre estilístico para el grupo, sino que anticipa su evolución hacia un sonido más internacional y pulido.

Arlanda presentará “La isla” en vivo el 28 de febrero en el Tempo Club de Madrid, compartiendo escenario con Miragüano. Con este lanzamiento, el cuarteto consolida su trayectoria tras su debut Noches de nadie (2019) y el EP El alud (2024), posicionándose como una de las propuestas emergentes más vigorosas y definidas del indie rock español.

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“La isla”: Arlanda Redefines Their Sound with Danceable, Hallucinatory Indie Rock

Barcelona band Arlanda releases “La isla”, a single that transforms insomnia and anxiety into an indie rock anthem loaded with sharp guitars, immersive synths, and infectious rhythms. Produced by Valen Nieto, the track blends the energy of The Strokes with a dreamlike narrative, where a protagonist fights to save their dreams as they sink into a symbolic sea. The song not only marks a stylistic turning point for the group but anticipates their evolution toward a more international, polished sound.

Arlanda will perform “La isla” live on February 28 at Tempo Club in Madrid, sharing the stage with Miragüano. With this release, the quartet solidifies their trajectory following their debut Noches de nadie (2019) and the EP El alud (2024), positioning themselves as one of the most vigorous and defined emerging acts in Spanish indie rock.

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Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

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