English version

El cantautor irlandés Ger Eaton presenta “I Thought I’d A Friend”, un tema que encapsula la esencia de su aclamado álbum debut Season Changes, lanzado a través del sello Dimple Discs. La canción, acompañada de un video íntimo de Damien Hickey y arreglos de cuerdas envolventes, fusiona barroco pop, balada cinematográfica y folk con una honestidad cruda, reflejando el proceso personal de Eaton tras el fin de su matrimonio. Influenciado por referentes como Scott Walker y Brian Wilson, el músico construye un paisaje orquestal lleno de dramatismo y belleza melódica.

Season Changes —un álbum conceptual que sigue el decaimiento de una relación a través de las estaciones— consolida a Eaton como un artesano del “Renacimiento Pop”, tras décadas como teclista en la escena irlandesa. Con sencillos previos como “Hollow” y “The Time It Takes To Fall”, y una recepción destacada en medios de Irlanda, Reino Unido y EE.UU., Ger Eaton establece su voz como un refugio sonoro donde la pérdida se transforma en arte luminoso y catártico.

• Instagram
• Facebook
• X

“I Thought I’d A Friend”: Ger Eaton Unfolds Introspective Baroque Pop on Debut Album ‘Season Changes’

Irish singer-songwriter Ger Eaton presents “I Thought I’d A Friend”, a track encapsulating the essence of his acclaimed debut album Season Changes, released via Dimple Discs. The song, accompanied by an intimate Damien Hickey video and sweeping string arrangements, blends baroque pop, cinematic balladry, and folk with raw honesty, reflecting Eaton’s personal journey following the end of his marriage. Influenced by icons like Scott Walker and Brian Wilson, the musician builds an orchestral landscape full of drama and melodic beauty.

Season Changes —a conceptual album tracing a relationship’s decay through the seasons— solidifies Eaton as a craftsman of “Renaissance Pop,” after decades as a keyboardist in the Irish scene. With previous singles like “Hollow” and “The Time It Takes To Fall”, and notable reception in Irish, UK, and US media, Ger Eaton establishes his voice as a sonic refuge where loss transforms into luminous, cathartic art.

• Instagram
• Facebook
• X

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas: