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La artista trans de Los Ángeles Jordan Maye presenta “The Puppeteer”, un potente dueto con Rebecca Soul que personifica la ansiedad y el síndrome del impostor a través de una narrativa de rock sinfónico y clásico. Producido por Eric Breiner, el tema combina guitarras acústicas melancólicas, arreglos orquestales y coros expansivos que evocan el espíritu de bandas como Queen, Foxy Shazam y The Rolling Stones. Las letras, cargadas de imágenes vívidas, convierten al “titere” en una metáfora tangible de las ataduras internas y el miedo al fracaso.

Nacida de conversaciones honestas entre Maye y Soul sobre sus inseguridades artísticas, “The Puppeteer” busca ser un recordatorio colectivo de que la duda no es un camino solitario. Acompañado de una ilustración simbólica de Ambrose H. Hoilman y una serie de conciertos en Los Ángeles, este lanzamiento marca un nuevo capítulo en la evolución de Maye, quien tras su álbum debut Creation of Jordan Maye (2024) consolida un sonido que aúna la fuerza del rock clásico con una vulnerabilidad cruda y contemporánea.

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“The Puppeteer”: Jordan Maye and Rebecca Soul Explore Anxiety and Imposter Syndrome in an Orchestral Rock Anthem

Los Angeles trans artist Jordan Maye presents “The Puppeteer”, a powerful duet with Rebecca Soul that personifies anxiety and imposter syndrome through a narrative of symphonic, classic rock. Produced by Eric Breiner, the track combines melancholic acoustic guitars, orchestral arrangements, and expansive choruses evoking the spirit of bands like Queen, Foxy Shazam, and The Rolling Stones. The lyrics, laden with vivid imagery, turn the “puppeteer” into a tangible metaphor for internal restraints and fear of failure.

Born from honest conversations between Maye and Soul about their artistic insecurities, “The Puppeteer” aims to be a collective reminder that doubt is not a solitary path. Accompanied by symbolic artwork by Ambrose H. Hoilman and a series of Los Angeles concerts, this release marks a new chapter in Maye’s evolution, who after her debut album Creation of Jordan Maye (2024) solidifies a sound merging classic rock power with raw, contemporary vulnerability.

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Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

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