English version

La cantante estadounidense Shelly Bhushan comparte su sencillo de 2007 «Little Piece», una pista que aborda el deseo profundo e inalcanzable por alguien que despierta obsesión, adicción emocional y fantasía. La letra explora la paradoja de querer “solo un pedazo” de esa persona que ocupa la mente, el cuerpo y el corazón, incluso cuando la relación resulta imposible o no puede ofrecer lo que la protagonista realmente necesita.

Musicalmente, la canción se desarrolla en el soul contemporáneo y el jazz suave, con arreglos de metales que aportan brillo y una vibra elegante. La producción es cálida, sensual y refinada, presentando un groove que se siente a la vez clásico y moderno. «Little Piece» captura un estado emocional entre la sensualidad, la vulnerabilidad y una tristeza sutil, creando un espacio sonoro donde muchos oyentes pueden reconocerse en la experiencia del anhelo y la contradicción emocional.

• Instagram

Shelly Bhushan – Little Piece: A Soulful Ode to Unattainable Desire (USA)

American singer Shelly Bhushan shares her 2007 single «Little Piece,» a track that addresses the deep and unattainable desire for someone who sparks obsession, emotional addiction, and fantasy. The lyrics explore the paradox of wanting «just a little piece» of that person who fills the mind, body, and heart, even when the relationship is impossible or cannot provide what the protagonist truly needs.

Musically, the song unfolds in contemporary soul and smooth jazz, with brass arrangements that add sparkle and an elegant vibe. The production is warm, sensual, and refined, featuring a groove that feels both classic and modern. «Little Piece» captures an emotional state between sensuality, vulnerability, and subtle sadness, creating a sonic space where many listeners can recognize themselves in the experience of yearning and emotional contradiction.

• Instagram

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas: