English version

Soft Siren presenta el sencillo «California Heatwave», una interesante pista que reflexiona sobre la experiencia de perderse y buscar dirección durante un momento de introspección. Evoca la sensación de libertad y melancolía en un paisaje californiano soleado y onírico, dentro de un universo musical que se ubica entre el dream-pop y el indie pop psicodélico, con influencias de shoegaze, jangle pop y una vibra nostálgica de la costa oeste.

Su sonido etéreo y cinematográfico mezcla guitarras eléctricas con voces flotantes y armonías psicodélicas, evocando artistas como Lana Del Rey, Cocteau Twins y Mazzy Star. El público puede identificarse con la sensación de nostalgia, introspección y deseo de libertad. La combinación de voces suaves y melodías psicodélicas transmite una mezcla de melancolía y euforia ligera, perfecta para momentos de reflexión personal o viajes en carretera.

• Instagram

Soft Siren’s ‘California Heatwave’: A Dream-Pop Journey Through Sun-Drenched Nostalgia
(USA)

Soft Siren presents the single «California Heatwave», an interesting track that reflects on the experience of getting lost and searching for direction during a moment of introspection. It evokes feelings of freedom and melancholy in a sunny, dreamlike California landscape, within a musical universe situated between dream-pop and psychedelic indie pop, with influences from shoegaze, jangle pop, and a nostalgic West Coast vibe.

Its ethereal and cinematic sound blends electric guitars with floating vocals and psychedelic harmonies, evoking artists like Lana Del Rey, Cocteau Twins, and Mazzy Star. Listeners can identify with the sensations of nostalgia, introspection, and desire for freedom. The combination of soft vocals and psychedelic melodies conveys a mix of melancholy and light euphoria, perfect for moments of personal reflection or road trips.

• Instagram

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas: