English version

El proyecto canadiense Slightest Clue presenta «Cauterized», una pista que fusiona de manera fresca e innovadora el post-punk, guitarras distorsionadas al estilo grunge y atmósferas densas de shoegaze, sin perder ganchos melódicos y una estructura pop accesible. Esta combinación crea una experiencia sonora profunda pero inmediatamente atractiva, perfecta para acompañar la narrativa del EP Molly, que explora el proceso de enfrentar pérdidas y cerrar relaciones significativas, tanto personales como ficticias.

El tema central de la canción gira en torno a permitir que el dolor se manifieste, lo consuma todo y, finalmente, cicatrice. Como una herida cauterizada, la letra habla de las marcas imborrables que dejan las despedidas emocionales y cómo estas cicatrices nos transforman. «Cauterized» es una invitación a liberar el dolor o canalizarlo para comprenderlo y, eventualmente, soltarlo.

“‘Cauterized’ parte de la idea de quemar una herida para cerrarla, porque así es como se sintieron las cosas al final. Romper conexiones deja una cicatriz que te forma para el resto de tu vida.” — Mac McLaren, Slightest Clue

Redes:

• Instagram
• Facebook
• TikTok

Slightest Clue’s ‘Cauterized’: Post-Punk & Shoegaze to Scar and Heal (Canada)

Canadian project Slightest Clue releases «Cauterized», a track that boldly blends post-punk, grunge-inspired distorted guitars, and dense shoegaze atmospheres while retaining melodic pop hooks and an accessible structure. This fusion results in a sonically rich yet instantly gripping experience, perfectly suited to the narrative of their EP Molly, which delves into processing loss and closing significant chapters—both personal and fictional.

The song’s core theme revolves around letting pain surface, consume, and eventually scar. Much like a cauterized wound, the lyrics reflect on the indelible marks left by emotional goodbyes and how these scars reshape us. «Cauterized» is an invitation to release anguish or harness it to foster understanding and, ultimately, healing.

“‘Cauterized’ takes from the idea of burning a wound closed because that was how things felt in the end. Severing connections leaves a scar that forms you for the rest of your life.” — Mac McLaren, Slightest Clue

Redes:

• Instagram
• Facebook
• TikTok

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas: