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El proyecto neerlandés Sweet Toko presenta el sencillo «Sweet & Sour» en colaboración con Melanin Kris, una pieza energética y brillante que explora el global bass fusionando ritmos caribeños con jazz. Destacan voces atractivas y pegadizas, una vibra contagiosa y un ritmo que inevitablemente provoca movimiento. Esta canción, con producción de Jason Lindner (conocido por su trabajo con David Bowie), es capaz de levantar de sus asientos a cualquier oyente.

La letra construye un mensaje empoderador y culturalmente rico, recordándonos que la vida está llena de contrastes —alegría y dolor, lucha y gozo—, y que en esos matices reside la belleza y la resistencia. Es una celebración del presente con conciencia del pasado, una afirmación de identidad y un llamado a bailar y sanar con autenticidad. La colaboración con la poeta Melanin Kris añade una capa de reflexión profunda y edificante a esta propuesta musical.

Sweet Toko’s ‘Sweet & Sour’: A Global Bass Celebration of Life’s Contrasts (Netherlands)

Dutch project Sweet Toko releases the single «Sweet & Sour» featuring Melanin Kris, a vibrant and brilliant track that explores global bass by blending Caribbean rhythms with jazz. It boasts catchy, attractive vocals, an infectious vibe, and an irresistible groove that demands movement. Produced by Jason Lindner (known for his work with David Bowie), this song is guaranteed to get listeners out of their seats.

The lyrics deliver an empowering and culturally rich message, reminding us that life is full of contrasts—joy and pain, struggle and triumph—and that beauty and resilience live in these nuances. It’s a celebration of the present with awareness of the past, an affirmation of identity, and an invitation to dance and heal authentically. The collaboration with poet Melanin Kris adds a layer of profound, uplifting reflection to this musical offering.

Lxs invitamos a escuchar nuestro podcast de entrevistas:

Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

También disponible en Spotify, Apple Podcast y más plataformas: