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El proyecto australiano Hard Rubbish presenta el sencillo «Distort It», una pista que explora con frescura y profundidad géneros como el Indie Rock, Garage Rock y Alternative Rock. La canción construye una narrativa musical que alterna entre momentos introspectivos y otros intensamente catárticos, desde pasajes cálidos hasta explosiones estridentes. Esta experiencia dinámica mantiene una personalidad sólida y expresiva, guiada principalmente por la voz y potenciada por guitarras vibrantes y una base rítmica contundente que captura inmediatamente la atención.

«Distort It» ofrece una reflexión oscura y honesta sobre el malestar de sentirse atrapado entre la propia identidad y las expectativas ajenas. La canción aborda el proceso de lidiar con emociones complejas y preguntas sin respuesta, conectando directamente con los oyentes a través de su traducción emocional de vivencias personales. El artista plasma musicalmente un período marcado por el aislamiento físico y la confusión afectiva, donde la distorsión emocional se convierte en mecanismo para procesar lo incomprensible.

Hard Rubbish’s ‘Distort It’: A Raw Indie Rock Anthem of Identity & Emotional Turmoil (Australia)

The Australian project Hard Rubbish releases their single «Distort It», a track that delivers a fresh, deep exploration of Indie Rock, Garage Rock and Alternative Rock. The song crafts a musical narrative that shifts between introspective moments and intensely cathartic passages, ranging from warm sections to strident explosions. This dynamic experience maintains a strong, expressive identity, primarily driven by vocals and enhanced by vibrant guitars and a punchy rhythm section that instantly grabs attention.

«Distort It» presents a dark, honest reflection on the unease of being trapped between one’s true self and external expectations. The song tackles the process of navigating complex emotions and unanswered questions, connecting directly with listeners through its emotional translation of personal experiences. The artist musically captures a period marked by physical isolation and emotional confusion, where distorting one’s emotional reality became a coping mechanism for processing the incomprehensible.

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Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual – R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia

1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual 23:59
2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación 24:23
3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz 18:10
4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo 27:11
5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar 26:15

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