Kait Warner presenta el sencillo «Rodeo Clown» (EE.UU.)

La música y compositora estadounidense Kait Warner presenta el sencillo «Rodeo Clown», una brillante pista que construye su personalidad a través de la exploración de géneros como Indie Rock, Indie Pop y Alt Rock. Los sonidos más crudos de estos géneros alimentan la fuerza expresiva de la canción, creando un dinamismo que conecta con el público. La interpretación vocal destaca por su fuerza y expresividad, navegando por las reflexiones y narrativas sobre los sentimientos inestables de las relaciones personales, amistades y el enamoramiento. Esta sólida pista logra conectar con distintos públicos, ya sea a través de las emociones o de los sonidos.

Las amistades profundas y significativas que terminan repentina y dramáticamente. Definitivamente también hay un elemento de enamoramiento en esta canción. Se trata de hacer el ridículo ante la persona de la que te has enamorado, y del deliciosamente agonizante ir y venir entre dos personas que se quieren pero cuyos egos se interponen en el camino”

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La música de Kait Warner es oscuridad y luz a partes iguales. Inspirándose en Twin Peaks, historias de fantasmas, cartas de amor, circos embrujados y oscuros arquetipos femeninos, utiliza paisajes sonoros hipnóticos y una versatilidad lúdica para invitar al oyente a sus propios anhelos, fantasías subconscientes y fronteras emocionales. Sus innovadores arreglos vocales y novedosos vocabularios armónicos se pueden atribuir a su experiencia como músico coral de toda la vida, y es su amor por la música clásica lo que eleva sus composiciones del indie pop a algo totalmente nuevo y que cambia el género. «Warner [teje] cuidadosamente imágenes y tonos de oscuridad y [los hace] brillar magníficamente» (The Whole Kameese).

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Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia
  1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual
  2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación
  3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz
  4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo
  5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar

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