Bird Cage Theatre comparte el sencillo «The City Screams Us» (UK)

La banda británica Bird Cage Theatre comparte el sencillo «The City Screams Us», el cual desarrolla su sonidos y propuesta dentro de las ideas musicales de estilos como pop rock e indie pop, desde una personalidad malhumorada, la voz toma el protagonismo casi de inmediato y de forma natural por su personalidad fuerte pero sobre todo por su expresividad y trabajo interpretativo ya que presenta un flexibilidad al ir de lugares suaves a momentos de energía desbordada y catártica, la base musical es el acompañamiento perfecto pues alimenta las emociones que produce la voz, las hace crecer hasta llegar a los oídos de los escuchas.

“Al final de mi adolescencia y principios de los veinte, siempre me atraía Glasgow por la vida nocturna; los conciertos, bares y clubes no se parecían a nada que se ofreciera en mi ciudad natal de Newmains. Pasé muchas noches en la ciudad, algunas buenas, otras malas, pero siempre memorables. Después de reencontrarnos con un viejo amigo el año pasado, rememoramos nuestro pasado y despertó un montón de emociones que quería plasmar musicalmente. “The City Screams Us es una canción sobre el pasado, algo amargo y algo dulce. Se trata de la intensidad del amor que compartiste con amigos que ya no están en tu vida, y una reflexión sobre cómo podrían haber resultado las cosas si nunca hubieras dejado de perseguir la noche”

La nueva y prometedora banda Bird Cage Theatre, compuesta por Chris Molloy en la voz y la guitarra acústica, Marc Kean en la guitarra principal y Simon Usher en la batería, se inspira en Foy Vance, Dermot Kennedy y Ben Howard, mezclando hábilmente música acústica suave con influencias del rock y el pop. para crear un sonido que logra ser a la vez himno e íntimo.

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Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual R+

Nos enlazamos a Costa Rica para conectar con Yamile García, una artista que entrelaza la danza, la espiritualidad y el ciclo femenino en su música. En este episodio, nos sumergimos en "Diamante Azul", un sencillo poderoso que nació durante un retiro de silencio de 100 horas y que representa la fase premenstrual: ese momento de muerte simbólica, verdad cruda y mujer salvaje que no teme decir lo que piensa. Yamile nos comparte cómo su formación en danza es la raíz de todo, por qué la creación verdadera nace de la vulnerabilidad del alma y cómo está construyendo un álbum conceptual donde cada canción es una fase del ciclo menstrual.https://open.spotify.com/intl-es/track/1Z1Hv2TJoCHHOeGoQhvWq8https://www.youtube.com/watch?v=SCSoAqQ78rghttps://www.instagram.com/yamilegarrciahttps://www.facebook.com/YamileGarciaaahttps://www.tiktok.com/@yamilegarrrcia
  1. Yamile García: "Diamante Azul", Canción Nacida en un Retiro de Silencio y la Fase Premenstrual
  2. Sandrasan: "Amor No Correspondido", Pop Rock que Transforma el Desamor en Liberación
  3. Mar Bluu: Peter Pan, Teatro Musical y la Búsqueda de la Propia Voz
  4. Gorila Flo: "Estados Alterados", el Álbum que Retrata una Sociedad al Límite con Pop Rock Incisivo
  5. Aiona Santana: "de to'", la Canción que Celebra el Presente y la Libertad de Amar

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